VER TRAILER DE LA PELICULA AQUI
🎬 LUNES DE CINE EN FUNDACIÓN ARTE +
INVITACIÓN
LUNES DE CINEDESTACAN
UNA OBRA MAESTRA DEL CINE DE CULTO
ESTRENADA EN 1931
OSCAR MEJOR FOTOGRAFÍA POR EL ESPECTACULAR TRABAJO VISUAL EN BLANCO Y NEGRO DE FLOYD CROSBY.
RESGUARDADA EN EL NATIONAL FILM REGISTRY DE EE.UU., POR SU VALOR HISTÓRICO CULTURAL
LUNES 13 DE JULIO 2026
2 FUNCIONES
15:30 HORAS Y 18:00 HORAS
"Un poema visual" (The New York Times)
"Un ejemplo perfecto de cine poético. Las imágenes son relucientes, brillantes y cegadoramente hipnóticas" (The Guardian)
La Fundación Arte + lo invita a disfrutar de «Tabu: A Story of the South Seas» (Tabú: una historia de los mares del sur), dirigida por F.W. Murnau (1931).
País: Estados Unidos
Género: Drama/Romance/Aventuras/Cine mudo en Blanco y Negro
Lunes 13 de Julio, 2 funciones, 15:30 y 18:00 horas
Galería Patricia Ready (Espoz 3125, Vitacura. Teléfono: 22953-6210).
SINOPSIS: Basada en una leyenda de la Polinesia, y rodada en Tahití y Bora-Bora, relata la historia de unos amantes enfrentados a los ritos y tabúes de las islas del Pacífico Sur.
DESTACADO
Ganadora Mejor Fotografía (1931): El director de fotografía Floyd Crosby obtuvo el premio por su impecable trabajo capturando los paisajes naturales y la iluminación de los Mares del Sur en blanco y negro, venció a grandes producciones de Hollywood de la época como Cimarrón o Marruecos.
National Board of Review, USA (1931): Galardonada e incluida en la prestigiosa lista anual de las 10 Mejores Películas del Año (Top Ten Films) por la Asociación de Críticos Norteamericanos
Berlin International Film Festival
Festival del Film Locarno
En 1973, se descubrió una copia completa en nitrato del estreno de 1931 y se proyectó en el American Film Institute. Floyd Crosby financió un negativo de conservación por parte del Archivo de Cine y Televisión de la Biblioteca UCLA, basado en esta copia, para preservar la película para las futuras generaciones.
MINUTA INFORMATIVA
Figura dentro de las Mejores Obras de Cine Mudo de la Historia.
Esta producción destaca principalmente por ser la última película de Murnau, quien falleció una semana antes del estreno oficial.
Elenco nativo: Fiel al estilo documental de Flaherty, la película no utiliza actores profesionales de Hollywood. Fue filmada íntegramente en locaciones de Tahití y Bora Bora con personas nacidas en las islas.
Sonido sincronizado: Aunque es una película sin diálogos hablados, se estrenó con una banda sonora musical y efectos de sonido completamente sincronizados, consolidándose como una de las obras más emotivas y aclamadas de los últimos años.
La propiedad de la película volvió a manos de la madre de Murnau, Ottilie Plumpe, después de que los derechos de distribución caducaran a mediados de la década de 1930. El negativo original fue devuelto a Alemania, donde fue destruido durante la IIª Guerra Mundial
Características Narrativas y Estructurales
Reflejo de una combinación única entre el Expresionismo dramático alemán de F.W. Murnau y el enfoque etnográfico de Robert J. Flaherty, la trama se estructura en Dos Capítulos: "Paraíso" y "Paraíso Perdido".
Efecto Espejo: La primera mitad muestra la pureza natural y la armonía comunitaria.
Quiebre Temático: La segunda mitad introduce la corrupción de la civilización moderna, el dinero y la tragedia.